安徽艺术学院专升本招生专业|退役士官|建档立卡|免试生

培养目标：本专业培养掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与 处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能分析和解决实际问 题，能在计算机技术、网络技术和数字通信技术领域、传统的广播、电视、电影领域，以及电脑动 画、虚拟现实等新一代的数字传播媒体领域、专业设计机构、企业、传播机构、院校、研究单位从事 数字媒体方面的设计、教学、研究和管理工作的复合型应用型人才。

培养要求：本专业学生在学习数理、英语、计算机等基础课程的同时，还需具有良好的科学素 养和美术修养，既懂技术又懂艺术，能利用计算机等新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创 作，能综合运用计算机技术、通信技术、数字信号处理技术进行数字媒体设计。

同时，本专业人才培养规格一般还有以下要求：

1．在素质结构方面，要求具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，以及法制意识、诚信意 识、团体合作意识；在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文学艺术修养，并具有现代意 识、人际交往意识；身心健康。

2．在知识结构方面，要求除本专业确定的学科基础知识和专业能力外，同时具有一定的外 语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的工具性知识；以及文学艺术、历史、哲 学、政治思想道德、心理学等方面的人文社会科学知识。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握相关计算机专业方向领域内的基本理论、基本知识；

2．掌握相关数字媒体专业方向领域内的设计方法和有关技术；

3．具备摄影摄像相关专业方向领域的知识和基本操作能力；

4．熟悉数字媒体设计专业方向领域内的相关方针、政策和法规；

5．了解相关数字媒体设计专业方向领域的前景、需求和发展动态；

6．具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

主干学科：计算机学、传播学、艺术设计学、多媒体技术学。

核心课程：计算机技术基础、通信技术基础、数字信号处理技术、计算机网络、数字图像处理、 网页设计、多媒体信息处理与传输、流媒体技术、动画原理与网络游戏设计、视频特技与非线性编 辑、虚拟现实、艺术设计概论、设计美学等。

主要实践性教学环节：多媒体网页设计、摄影与摄像、Flash动画设计、数字音视频制作、数字 媒体网络传输等多个实践环节，它们与毕业设计一起构成完整的实践教学环节。此外，专业实践 还包括在电视台、影视公司、网络媒体公司、传媒业、广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、建筑设 计（建筑漫游和环境设计）、人居环境设计和教育等行业进行实验环节。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

培养目标：本专业培养能够在各类媒体从事新闻采访、写作、编辑、评论、摄影等新闻实务以 及在党政机关、企事业单位从事新闻宣传的复合型人才。本专业毕业生应该具有坚定的政治方 向、强烈的社会责任感、科学的思维方法、厚实的人文科学基础知识、宽阔的国际视野和精湛的新 闻传播技能。

培养要求：本专业学生主要学习人文与社会科学的基本知识，掌握新闻传播历史和基本理 论，接受新闻传播实践的训练，具备利用多种传播媒介从事新闻传播活动的能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．良好的思想政治素质、人文情怀、道德品质、协作意识、文化修养以及健康的体魄；

2．宽厚的人文社会科学基础，具备多学科知识背景与综合思维能力；

3．掌握新闻传播学基本理论，熟悉中外新闻事业的历史，了解中国国情及与新闻传播相关 的法律与政策，坚守职业伦理道德；

4．具备采访、写作、编辑、评论以及摄影摄像等专业技能；

5．熟练地掌握一门外语。

主干学科：新闻传播学。

核心课程：马克思主义新闻思想、中外新闻史、新闻学原理、传播学原理、媒介伦理与法规、新 闻采访与写作、新闻编辑、新闻评论、新闻摄影、音视频节目制作、新媒体导论、媒介经营与管理。

主要实践性教学环节：基层社会实践（低年级，6周左右）、新闻媒体专业实践（高年级，16周 左右）。

主要专业实验：新闻摄影、新闻采访与写作、新闻编辑、融合新闻。

修业年限：四年。

授予学位：文学学士。

培养目标：本专业培养具备舞蹈表演方面的知识和能力，能在专业文艺表演团体、文化馆站、 中小学从事舞蹈表演和教学的应用型人才，并为进一步深造打下基础。

培养要求：本专业学生按芭蕾舞、中国古典舞、民族民间舞、现代舞、拉丁舞等不同专业方向， 主要学习与规定专业方向舞蹈表演相关的基本理论和基本知识，接受舞蹈表演专业方向方面的 基本训练，掌握其相应专业方向所规定的在舞蹈表演方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握规定专业方向舞蹈表演的基本理论和‘基本知识；

2．掌握规定专业方向舞蹈舞台表演的身体技能；

3．具有规定专业方向相关舞蹈表演、舞蹈教育和舞蹈编创的基本能力；

4．具有较高的文化修养，较强的审美感受力和创造性思维能力；

5．熟悉有关文艺的方针政策、具备良好的职业道德。

主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：规定专业方向舞蹈的基本功训练、剧目排练、教学法、动作分析与编舞、教学组合、 表演实践等。

主要实践性教学环节：

1．教学实践：主要是剧目排练、舞台表演实践、舞蹈教学实践、毕业实习（含毕业供需展示） 和毕业论文等；

2．社会实践：艺术采风、公益汇演、志愿者活动。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

培养目标：本专业培养具备音乐表演（演唱、演奏）等方面的知识和能力，能在专业文艺表演 团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。

培养要求：本专业学生按声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥等不同专业方 向，主要学习与音乐表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐表演专业方向方面的基本训练， 掌握其相应专业方向所规定的在音乐表演方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握音乐表演学科以及音乐学、作曲技术的基本理论和基本知识；

2．掌握一门及以上的音乐演奏或演唱技术；

3．具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

4．熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

5．了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

6．具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：按不同专业方向，分别为声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥，以及 重唱、合唱或重奏、合奏；钢琴、乐理、视唱练耳；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、 复调、曲式。

主要实践性教学环节：在校并到相关文艺团体和社会参加音乐表演实践以及田野采风等。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

培养目标：本专业培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集 传统平面（印刷）媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等 院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的专门人才。

培养要求：本专业要求学生具有为国学习的思想和为社会服务的理念，了解专业相关的法律 法规，具有较为系统的视觉传播专业理论和专业知识。学生应在设计创新，语言、文字表达能力， 社会交流沟通能力等方面得到全面锻炼，并符合国家考级的外语水平。本专业培养规格为应用 型创意人才。

根据市场、中等设计学校和研究机构的需要，毕业生应具备以下三个方面的能力：

1．在专业能力结构方面，要注重创意、美学、技术表现三方面能力的培养。创新时代创意为 先，美学质量和技术表现是完善创意的重要组成部分，因此要从理论课程、基础课程和专业课程 三个模块中建立起一个体现这个培养方向的正确指导思想，即课程教学的核心理念要贯穿于创 新教学之中，在培养学生创意能力的同时提高其美学和技术能力。

2．在专业素质结构方面，要求学生不仅有很强的创意能力，还应具备较好的创意解说能力、 文字语言的表达能力和很好的社会沟通能力。这四种能力是专业素质不可缺少的组成部分，因 为设计不仅要有个性化，更要注重通过语言、文字、行为和作品与人沟通、与市场和社会沟通。

3．在综合知识结构方面，要求学生除了已确定的本科专业知识外，同时具有一定的文学素 养，以提高设计的创意想象能力，具有一定的数学、物理知识，使设计具有理性的思维方式和有条 理地进行逻辑思维的能力，具有一定的外语水平，具有广阔的视野和交流能力，以及掌握软件应 用、获取信息和文献检索的能力。

主干学科：艺术学、设计学、传播学、美学、心理学。

核心课程：中外设计艺术史、艺术概论、大众传播学、广告学、美学、消费心理学、公共关系学、 装饰与图案、图形创意、文字与版式、平面（印刷）设计与印刷制作、展示与陈设、数字媒体设计与 制作、企业形象、品牌形象策划等。

主要实践性教学环节：本专业总体实践教学体系是将专业核心课程与实践教学内容密切地 联系在一起，一是课程教学和上机熟悉软件结合，二是应用性专业除了研究性课题外，结合社会、 企业的项目课题进行实践训练，为学生积累就业经验。

主要专业实验：在传统车间培养学生的动手能力，如在纸艺车间、木工车间、模型加工车间和 金属加工车间进行相关设计制作和材料实验。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

培养目标：本专业培养具备戏剧、戏曲舞台表演或影视表演方面的知识和能力，能在相关专 业文艺表演团体、文化馆站和中小学从事戏剧、戏曲和影视表演、教学的应用型、创新型人才。

培养要求：本专业学生按戏剧、戏曲、音乐剧及影视表演的不同专业方向，主要学习相关专业 方向的表演艺术等方面的基本理论和基础知识，接受表演艺术方面基本素质和基本能力的培养 和训练，掌握和具备独立完成不同人物形象创造和戏剧表演（含音乐剧）、戏曲表演及影视表演 等方面的基本技巧与基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．基本了解党和国家对戏剧、影视及文化艺术领域方面的方针、政策和法规；

2．基本掌握话剧（含音乐剧）、影视表演、戏曲表演、戏曲音乐等表演方面的基本理论和基础 知识，具有“艺术源于生活”的理念，养成向生活学习、从生活中吸取养料的艺术创作习惯，掌握 深入生活、观察社会的方法；

3．基本掌握表演创作的方法和技巧，具备分析理解剧本和角色创造的能力，能够独立完成 完整人物形象的塑造。作为话剧（含音乐剧）、影视表演方向，要掌握表演基础训练、表演片段训 练、表演多幕剧训练各阶段的教学内容和主要任务；作为戏曲表演方向，要掌握经典剧目教学、戏 曲角色创造、戏曲把子功、戏曲基本功、中国戏曲史等课程的教学内容和主要任务；作为戏曲音乐 表演专业，要掌握主修乐器、弦乐合奏、民乐合奏、钢琴基础、和声学、唱腔写作、中国戏曲史、中外 音乐史等课程的教学内容和主要任务；

4．基本了解和掌握戏剧、影视作品的艺术创作过程中各环节的工作程序，具有很好地与他 人合作的素质，具有整体和大局的意识；

5．基本了解戏剧、戏曲（含音乐剧）史、主要流派、代表性作家及其作品、发展简史、理论和方 法，了解国内外戏剧与影视表演艺术创作等方面的发展动态、研究和行业需求；

6．具有对戏剧与影视艺术作品进行鉴赏和进行一定分析的艺术及逻辑思维能力。

主干学科：戏剧与影视学。

核心课程：戏剧影视表演专业方向包括戏剧影视表演基础训练、台词训练、声乐训练、形体训 练、话剧（含音乐剧）多幕剧排练、影视镜头表演、语言发声及歌唱、音乐剧演唱、舞蹈训练、视唱 练耳训练、戏剧概论、戏剧史、戏剧表演基础理论、电影发展简史、经典戏剧（含音乐剧）影视戏曲 作品赏析；戏曲表演专业方向包括戏曲折子戏训练、戏曲大戏排练、基本功、把子功、武功、视唱练 耳及曲牌、中国戏曲史、角色创造。

主要实践性教学环节：各个教学阶段的表演专业课教学实习，戏剧、影视创作实习，社会艺术 机构的参观培训，参与相关的社会文化艺术活动，实习演出和毕业剧目创作实践等。

主要专业实验：戏剧小品、剧本片段、实习剧目演出与毕业剧目公演、影视剧的实习拍摄。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

培养目标：本专业培养具备坚实的科学文化和艺术理论知识，具有绘画创作、教学的能力，能 在专业艺术领域和各类学校从事绘画创作或教学、研究工作的应用型人才。

培养要求：本专业学生根据所择定的油画、版画、壁画、水彩画等不同的专业方向，在能力结 构要求上，要求具有该专业方向方面较扎实的绘画基本功，掌握该专业方向必要的理论知识和较 全面的专业素质。同时，应根据学生的不同特点，发掘和培养学生的创新能力，引导和发展学生 在绘画创作方面的潜能，使之具有较高的艺术修养和从事本专业创作、教学和研究工作的能力。

毕业生还应具备以下几方面的知识和素质：

1．在素质结构方面，在思想道德素质上要求具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，以 及法制意识、诚信意识、团体合作意识；在文化素质上具有较好的中西方传统文化素养、文学艺术 修养，并具有现代意识、人际交往意识；身心健康。

2．在知识结构方面，要求除本专业确定的学科基础知识和专业能力外，同时具有一定的外 语、计算机及信息技术应用、文献检索、论文写作等方面的知识，以及文学艺术、历史哲学、政治思 想道德、心理学等方面的人文社会科学知识。

主干学科：美术学、艺术学理论。

核心课程：素描、速写、解剖与透视、色彩基础理论、色彩（静物）、社会实践（风景、采风）、所 择定专业方面的绘画（人物、人体）、绘画材料、创作、中国美术史、西方美术史。

主要实践性教学环节：下乡写生、艺术考察、社会调查、毕业创作、毕业实习等。

主要专业实验：素描、绘画、艺术创作。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。